CARACTER DE EVALUACIÓN: Intrínseca o procesual

MODELO EDUCATIVO: Por actuación simulada situada

COMPETENCIAS LOE: 3. Competencia en el conocimiento y la interacción con el mundo físico.; 6. Competencia cultural y artística.; 8. Autonomía e iniciativa personal.

FILTRADO DE EVALUACIÓN: - Exposición de una gráfica con el progreso del alumno/a (rendimiento en el aula).; - Evaluación con el alumno presente (comentando los criterios).; - Exposición de trabajos con criterios de evaluación (sesión de diapositivas); - Listado de notas.

OBJETIVOS ESPECÍFICOS DECLARATIVOS (CONCEPTUALES): 1. Observar, percibir, comprender e interpretar de forma crítica las imágenes del entorno natural y cultural, siendo sensible a sus cualidades plásticas, estéticas y funcionales. ; 4. Expresarse con creatividad, mediante las herramientas del lenguaje plástico y visual, y saber relacionarlas con otros ámbitos de conocimiento. ; 5. Utilizar el lenguaje plástico para representar emociones y sentimientos, vivencias e ideas, contribuyendo a la comunicación, reflexión crítica y respeto entre las personas.

VARIABLES DE EVALUACIÓN: Instrumentos de evaluación:; - Fichas de observación sistemática: rendimiento en el aula.; - Libreta de apuntes.; - Ejercicios gráfico-plásticos.; - Trabajos de investigación teórico-prácticos.; ; Variables de medición:; - Valores: recursos gráficos en los trabajos plásticos.; - Tiempo empleado: sesiones de 50'; - Escala de calificaciones de 0 a 10; - Grado de finalización: medio.'

OBJETIVOS ESPECÍFICOS ACTITUDINALES: - Ser capaz de realizar un dibujo del natural encajando correctamente los objetos de una composición trabajando de lo general a lo particular. ; - Emplear los distintos recursos para la medición de un modelo en dibujo del natural como la plomada o el compás de ángulos. ; - Dibujar una composición aplicando el volumen mediante grafismos.; - Observar e identificar la textura como elemento que contribuye a la configuración de las formas del entorno natural y cultural y ser capaz de apreciar sus cualidades plásticas y estéticas. ; - Utilizar las texturas en composiciones propias para enriquecer el valor plástico de las mismas. ; - Investigar la influencia de la luz en la percepción de la textura. ; - Aplicar el método científico y el de investigación en el estudio del color.

CONTENIDOS ACTITUDINALES: - Sensibilidad ante las variaciones expresivas que se producen en una representación al modificar las características formales de la línea. ; - Perseverancia en la elaboración de bocetos y dibujos del natural hasta conseguir los resultados óptimos dentro de las posibilidades personales. ; - Curiosidad y gusto por la investigación en lo referente al mundo del arte. ; - Disposición favorable a la realización de trabajos de manera precisa, limpia y ordenada, cuidando todas las fases que conlleva cada proyecto artístico.; - Curiosidad por conocer y descubrir la aplicación de texturas por artistas de distintas épocas.; - Curiosidad por conocer y descubrir la aplicación de texturas en el entorno urbano y los objetos de diseño de uso cotidiano.; - Interés por incorporar a las propias producciones plásticas la textura.; - Gusto por la investigación y planificación en la realización de proyectos artísticos.; - Investigación sobre el significado emotivo y simbólico de los colores en el entorno urbano y publicitario.; - Aplicación del efecto simbólico y psicológico del color en propuestas concretas de diseño publicitario y de interiores.; - Realización de composiciones equilibradas por el peso del color.; - Ser capaz de emitir un mensaje emotivo modificando el color en una composición.

ORIENTACIONES DE EVALUACIÓN: Valorar por separado: ; - La comprensión y aplicación de la teoría en la resolución de los problemas gráfico-plásticos (conceptos).; - La habilidad o destreza en la realización de los ejercicios (procedimientos); - La capacidad para la observación y la plasmación expresiva de los elementos del lenguaje visual.; - La capacidad para expresar mediante el lenguaje verbal dichos descubrimientos.

CONTENIDOS PROCEDIMENTALES: - Realización de dibujos del natural para practicar el encaje de objetos en una composición. ; - Utilización expresiva de la línea para la realización de distintas actividades. ; - Búsqueda e investigación en la red de artistas y corrientes estéticas para la resolución de diferentes problemas. ; - Interpretación y modificación de dibujos realistas de objetos para realizar una composición cubista.; - Obtención de texturas mediante procedimientos diversos.; - Investigación y análisis de las texturas en obras de artistas contemporáneos.; - Realización de composiciones en la que se utilizan las texturas como recurso para aumentar la expresividad y calidad plástica de la obra.; - El color como activador de la sicología humana: el triangulo de Goethe.; - Empleo del color normalizado en distintos campos del diseño.; - Aplicaciones del efecto sicológico del color: el diseño de interiores.; - El color de la arquitectura: Influencias.; - Utilización del color como recurso compositivo.; - Relación entre el nacimiento de las vanguardias y los estudio científicos sobre el color.

CRITERIOS DE EVALUACIÓN: En cuanto a los CONCEPTOS:; - Dominar los conceptos clave y saber utilizar adecuadamente la terminología sobre la función configuradora de la línea. ; - Distinguir en el contexto de las manifestaciones artísticas la importancia de la línea en la expresividad. ; - Conocer el nombre y detalles de la obra de artistas y movimientos con una marcada preferencia por la línea.; ; En cuanto a los PROCEDIMIENTOS ; - Aplicar adecuadamente las técnicas y estrategias propuestas para cada actividad.; - Elegir y utilizar con autonomía todas las características formales de la línea para conseguir composiciones que sean capaces de mostrar cierta carga expresiva.; - Ser capaz de realizar texturas con distintos materiales en dos o tres dimensiones. ; - Ser capaz de planificar el trabajo con autonomía.; - Conseguir aplicar en un proyecto creativo propio las nuevas técnicas de realización de texturas trabajadas en esta unidad con una intención expresiva.; - Ser capaz de emplear en trabajos los conocimientos sobre el efecto emotivo del color. - Capacidad para aplicar correctamente las leyes sobre el peso del color.; - Aplicar correctamente los conceptos sobre normalización y simbología del color en los proyectos de diseño.; ; En cuanto a las ACTITUDES:; - Trabajar por conseguir soluciones propias y creativas para cada trabajo distintas a las de otros compañeros.; - Apreciar las manifestaciones artísticas ajenas mostrando una actitud abierta alejada de soluciones convencionales.; - Dominar la terminología sobre la realización de texturas.; - Reconocer la importancia de la textura en la percepción de la forma y la influencia que tiene la luz en la misma.; - Reconocer los nombres de algunos autores y corrientes estéticas que tienen la textura como protagonista de sus obras plástica.; - Interés por conocer el efecto del color sobre la emotividad y por los significados simbólicos atribuidos a cada color en nuestra cultura.; - Gusto y curiosidad por la investigación y la búsqueda de materiales para la realización de los trabajos.; - Descubrir y valorar el valor funcional del color en el entorno urbano.; - Interés y actitud flexible ante lo desconocido o lo distinto.; - Gusto por el orden, la limpieza y el cuidado del material en la realización de la obra plástica.; - Implicación en las tareas propuestas con curiosidad e interés por descubrir nuevas soluciones.; - Organización y puntualidad en el desarrollo de todas las etapas en la realización de trabajos.; - Planificación y perseverancia en la elaboración de trabajos hasta su completa realización.; - Limpieza y cuidado de materiales así como del propio trabajo.;

CONTENIDOS DECLARATIVOS (CONCEPTUALES): - La línea como abstracción de la forma. ; - Instrumentos para aprender a medir visualmente. ; - Representación del volumen tridimensional mediante tramas o sombreados lineales. ; - Funciones informativas de la línea: la señalética y el arte de la caligrafía. ; - El trazo como rasgo que define al artista. ; - Funcionalidad de las texturas gráficas y táctiles.; - Aplicación de las texturas geométricas: el mundo de las ilusiones ópticas.; - Influencia de la luz en la percepción de la textura.; - Influencia de la textura en la percepción de la forma.; - Nuevos procedimientos para la realización de texturas.; - Importancia de los trazados con líneas geométricas a lo largo de la historia.; - El color como activador de la sicología humana: el triangulo de Goethe.; - Empleo del color normalizado en distintos campos del diseño.; - Aplicaciones del efecto sicológico del color: el diseño de interiores.; - El color de la arquitectura: Influencias.; - Utilización del color como recurso compositivo.; - Relación entre el nacimiento de las vanguardias y los estudio científicos sobre el color.

OBJETIVOS ESPECÍFICOS PROCEDIMENTALES: - Conocer el arte de la caligrafía y sus múltiples posibilidades creativas. ; - Descubrir el mundo de las ilusiones ópticas trabajadas a base de texturas geométricas. ; - Descubrir las aplicaciones prácticas de las texturas gráficas y táctiles en el diseño de objetos. ; - Aprender los recursos principales en el uso del color para realizar composiciones armónicas en el diseño bidimensional y tridimensional.

CONOCIMIENTO PREVIO: - Experiencias reales: el contraste entre planos genera líneas, capacidad mínima para percibir texturas visuales y táctiles y las distintas funciones del color en su entorno y en las obras de arte.; - Noción de trazo y grafismo.; - Destrezas en el trazado a mano alzada.; - Nivel básico en el uso de las técnicas gráfico-plásticas.; - Actitud para superar las dificultades en el progeso de un proyecto plástico.